A new renaissance {2}
A new renaissance { 1 }
Sometimes Chanel
A new renaissance 🖼️
#hypedcoke #cocacola
This sculpture symbolizes more than just a fizzy beverage; it’s a representation of shared moments, happiness, and the simple joys of life. It stands as a testament to Coca-Cola’s universal appeal and its ability to unite people across cultures and generations. The sculpture encapsulates the message that Coca-Cola is not just a drink but a symbol of togetherness and refreshment.
Hello and bye
I love….. XYWZ
Left or right?
Engine needs ⛽️
#bull #redbullracing
The „Ulm my love“ edition NEW NEW NEW. @rena_artlover
Titel: "n05 floral Blu"
Beschreibung:
Das Kunstwerk "Chanel n05 floral blu" ist eine faszinierende Darstellung des ikonischen Chanel No. 5 Flakons, das die zeitlose Schönheit und den luxuriösen Charme des legendären Parfüms einfängt. Das Werk ist eine Hommage an die Geschichte und den Status des Chanel No. 5 als ein Symbol für Eleganz und Raffinesse.
Der Flakon, der im Zentrum des Kunstwerks steht, ist kunstvoll dargestellt und fängt das charakteristische rechteckige Design mit klaren Linien und sanften Kurven ein.
Um den Flakon herum sind Zarte Blumen angeordnet, die an die duftenden Inhaltsstoffe des Parfüms erinnern, schweben in der Nähe des Flakons. #paulthierry #chaneln05 #chanelart
Chanel or not unique piece ready to wall
Die Skulptur „Flow “ ist ein beeindruckendes Kunstwerk, das aus transparentem Acryl gefertigt ist und die Form einer Säule aufweist. Die Säule erhebt sich majestätisch in die Höhe und verkörpert eine zeitlose Eleganz.
Die klaren Linien und die geschmeidige Oberfläche der Skulptur strahlen eine ruhige und zugleich kraftvolle Präsenz aus. Das transparente Acryl erzeugt einen faszinierenden Effekt, der das Spiel mit Licht und Schatten ermöglicht und der Skulptur eine gewisse Leichtigkeit verleiht.
„Flow“ symbolisiert die Vereinigung von Kraft und Anmut. Die glatte, geschwungene Form der Säule erinnert an die sanften Bewegungen des Windes, während die Höhe und Stabilität die Stärke und Standhaftigkeit verkörpern.
„Mechanischer Rhythmus“
ist ein faszinierendes Kunstwerk, das die Verbindung zwischen Maschinen und Kreativität erkundet. Es ist eine kinetische Installation, die eine beeindruckende Kombination aus Zahnrädern und Elektromotoren verwendet, um eine dynamische und sich ständig verändernde Szene zu schaffen.
Das Zentrum des Kunstwerks bildet ein großer Rahmen aus Metall, der an eine industrielle Fabrikhalle erinnert. Innerhalb des Rahmens sind mehrere ineinandergreifende Zahnräder in verschiedenen Größen und Formen angeordnet. Jedes Rad hat eine einzigartige Struktur und ein eigenes Muster von Zähnen, was dem Kunstwerk eine komplexe und ästhetische Qualität verleiht.
Die Zahnräder werden von Elektromotoren angetrieben, die in regelmäßigen Abständen in Bewegung gesetzt werden. Diese Elektromotoren sind strategisch im Rahmen platziert und erzeugen eine reibungslose und gleichmäßige Rotation der Zahnräder. Dadurch entsteht ein harmonisches Zusammenspiel der mechanischen Elemente, das den Eindruck vermittelt, dass das Kunstwerk lebendig ist.
Die Bewegung der Zahnräder erzeugt ein faszinierendes visuelles und akustisches Erlebnis. Die verschiedenen Größen und Formen der Zahnräder sorgen für ein komplexes Zusammenspiel von Bewegungen, bei dem kleine Zahnräder in die größeren Zahnräder greifen und so eine reibungslose Übertragung der Kraft gewährleisten. Das Klappern der Zahnräder und das leichte Summen der Elektromotoren fügen dem Gesamterlebnis eine industrielle Klanglandschaft hinzu.
Durch die ständige Rotation und das Zusammenspiel der Zahnräder entsteht ein visuelles Muster, das sich kontinuierlich verändert. Lichtstrahlen, die durch Lücken zwischen den Zahnrädern dringen, erzeugen faszinierende Schattenspiele auf dem Boden und den umliegenden Wänden. Die sich bewegenden Zahnräder erzeugen außerdem ein hypnotisierendes Zusammenspiel von Formen und Linien, das den Betrachter in den Bann zieht.
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Deconstruction
40x40x40
Deep dive sculpture
Love me coke
Vernissage Gallery Hegemann München
Swimming art, also known as synchronized swimming or artistic swimming, is a captivating and graceful sport that combines elements of swimming, dance, and gymnastics. It is a visually stunning form of performance art, often accompanied by music, where swimmers create synchronized movements both above and below the water’s surface.
The primary objective of swimming art is to convey a story, theme, or emotion through a series of carefully choreographed movements performed in harmony with the music. Swimmers display incredible strength, flexibility, and breath control as they execute a variety of intricate and fluid movements. These movements include synchronized swimming strokes, such as sculling, eggbeater kick, and ballet leg positions, as well as acrobatic maneuvers, lifts, and spins.
One of the unique aspects of swimming art is that it combines athleticism with artistic expression. Swimmers wear elaborate costumes and use props such as ribbons, hoops, or balls to enhance their performance and create visually captivating scenes. The use of underwater speakers allows the audience to hear the music synchronized with the swimmers‘ movements, further enhancing the overall experience.
#paulthierry #sculpture #swimmingart